Ofta när vi talar om stilikoner tänker vi långt tillbaka i tiden och minns namn som Greta Garbo och Marily Monroe. Även om dessa två var helt fantastiska behöver vi inte blicka så långt tillbaka i tiden, vi har faktiskt moderna stilikoner även nu. De finns lite överallt, till exempel på musikscenen, i film och serier och på sociala medier. Om du vill hitta nutida ikoner är det inte alls speciellt svårt. I den här texten ska vi presentera några som garanterat kommer att inspirera dig att prova nya sätt att klä dig.

Från maktens hus till bloggar

I vita huset huserar en av våra nutida stilikoner. Michelle Obama är mer än bara en first lady, förutom en egen imponerande karriär, är hon även en stilikon och många låter sig inspireras av hennes chica dräkter och vackra klänningar. Den som vill hitta någon att inspireras av behöver dock inte blicka så långt bort som till USA. På den svenska musikscenen rör sig just nu kvinnor som inspirerar med sin ovanliga stil. Den mycket aktuella Little Jinder är till exempel en sådan med sitt pastellfärgade hår, sin tjocka eyeliner och tuffa och samtidigt gulliga klädstil. Miriam Bryant är också en svensk ikon med unik stil.

Vem blir stilikon?

Det är svårt att säga vem som egentligen blir stilikon. Det tycks vara en blandning av att ha något helt unikt och samtidigt kunna klä sig på ett sätt som passar i tiden. Några som på senare år har varit populära ikoner är Chloe Sevigny och Alexa Chung. Båda dessa har inte klätt sig speciellt uppseendeväckande men ändå haft en speciell touch på sina kläder. Populära bloggare tenderar också att bli stilikoner. I Sverige vill många till exempel se ut som de stora bloggarna Kenza eller Angelica Blick. Om du har en unik stil kanske du blir morgondagens stilikon? Idag är allt möjligt med hjälp av sociala medier.

Det har aldrig varit enklare att handla allt man kan önska sig via nätet, och kläder är inget undantag – faktum är att kläder, tillsammans med elektronik, är bland de vanligaste produkterna som vi handlar online. Det är inte heller svårt att förstå varför när man beaktar att man på nätet har ett nästan obegränsat utbud att välja mellan, att man enkelt kan gå från butik till butik med bara några klick och att priserna i de flesta fall är lägre än om man handlar i en fysisk butik. Dessutom kan man på sidor som Blackfriday.se hitta rabatter hos många webbutiker för kläder, som en Boozt-rabattkod, så att man kan handla till ett ännu bättre pris än annars online. Att handla mode online medför dock även vissa nackdelar, som det är bra att ha i åtanke innan man klickar på ”Köp”.

Den kanske mest uppenbara nackdelen med att handla kläder online är att man inte kan prova kläderna innan man köper dem. Om det skulle visa sig att kläderna inte passar när man väl får hem dem får man därför gå igenom den ibland omständliga processen att returnera kläderna. Därför är det viktigt att man noga studerar de storleksguider som finns på alla seriösa webbutiker som säljer mode, och mäter sig själv korrekt för att se var i skalan man passar in. Då minskar man risken att kläderna inte passar.

Man bör också noga studera de bilder på kläderna som finns på butikens hemsida, liksom läsa beskrivningarna av vilka material plagget är gjort av. Detta eftersom man inte kan känna på plagget för att avgöra dess textur, tyngd eller andra faktorer som påverkar hur det känns på kroppen. Allt fler klädbutiker på nätet inkluderar numera en liten video av en modell som visar upp plagget på en catwalk, vilket underlättar för kunden, som då kan se hur plagget rör sig och faller. Även med alla dessa hjälpmedel måste man dock vara beredd på att plagget inte överensstämmer helt med hur det ser ut på bild – färgnyanser kan till exempel återges annorlunda beroende på vilken datorskärm man har.

Självklart bör man när man handlar mode online också tänka på alla de saker som generellt gäller när man handlar via nätet, till exempel att man bör försäkra sig om att man handlar från ett seriöst företag, att de har en kundtjänst som fungerar och att betalningsmetoderna är säkra. Då kommer man med all sannolikhet att vara helt nöjd med sina klädinköp online.

Sverige är ett land som är känt internationellt inom modevärlden, om inte annat så för H&M, som har spridit det svenska modevarumärket över hela världen. Det är dock långt ifrån bara H&M som ska nämnas när man talar om svenska modeskapare, eftersom det finns en mängd framgångsrika designers i Sverige som förtjänar uppmärksamhet.

En av dem är onekligen Carin Rodebjer, som driver klädmärket Rodebjer. Rodebjer är ett av de mest framstående modevarumärkena i Sverige, och Rodebjer själv har tilldelats en rad olika designpriser, bland annat Årets modedesigner av Elle år 2002, Guldknappen av Damernas Värld år 2005, Fresh Faces of Fashion Award av GenArt i New York samma år och Årets modedesigner av branschorganisationen Habit år 2010. Rodebjer är född på Gotland, men bor numera i New York.

Ett annat känt namn i den svenska såväl som den internationella modevärlden är Filippa Knutsson, som ligger bakom märket Filippa K. Detta modevarumärke driver hon tillsammans med sin före detta make, Patrik Kihlborg. Att Knutsson gav sig in i modebranschen var kanske föga förvånande, med tanke på att hon är dotter till Lasse Knutsson, som drev modekedjan Gul & Blå. Hennes mor, Martina Clason, var konstnär. Filippa fick med andra ord både kreativitet och entreprenörskap i blodet, något som avspeglas tydligt i den framgång hon har haft som modedesigner och entreprenör.

Ett annat svenskt namn att hålla ögonen på är Ida Sjöstedt. Sjöstedt har bland annat studerat vid London College of Fashion och University of Westminster, och gjort praktik hos diverse mindre designers. Detta gav henne de kunskaper hon behövde för att kunna starta sitt eget märke Ida Sjöstedt, vilket hon gjorde år 2001. Hon fick sitt genombrott tio år senare, år 2011, då en av hennes coutoure-klänningar bars på Ellegalan av modebloggaren Sofi Fahrman. Sedan dess har Sjöstedt bland annat fått äran att designa Sofia Hellqvists brudklänning inför hennes bröllop med prins Carl Philip. Hon utsågs också till Årets designer vid Ellegalan år 2016.

Oavsett vilken av dessa designers kläder man bär, finns det en sak som kan förhöja ens självförtroende mer än snygga kläder, och det är kunna visa upp ett leende med raka tänder. Om du vill ha hjälp med tandreglering i Stockholm ska du därför vända dig till Tandreglering Danderyds Sjukhus. När du sedan kan le med självförtroende kommer designerkläderna att komma till sin fulla rätt.

Genom historien har modet ständigt förändras, både som en följd av förändrad moralitet i samhället och som en reaktion på nya politiska strömningar, till exempel genom den kvinnliga frigörelsen. Det har dock, framförallt under 1900-talet, funnits vissa individer som har varit särskilt stilbildande inom modevärlden, och styrt det rådande modet dit de själva ville. Många av dessa modeskapare lade under sin levnad grunden till sitt eget modehus, och lever på så sätt vidare än idag, trots att de har gått bort. Andra finns fortfarande med oss i livet, och fortsätter att skapa kläder och bygga vidare på sitt arv.

En av de modeskapare som är en levande legend i modevärlden är Giorgio Armani, som föddes år 1934 i Italien. Armani är särskilt känd för sitt herrmode och de stilrena, skräddarsydda kostymerna hans företag skapar. Armani var också en av pionjärerna inom mode för röda mattan, och han hyllades år 2001 som den mest framgångsrika designern Italien har producerat. Han har en årlig omsättning på 1,6 miljarder dollar, och en personlig förmögenhet på mer än 8,5 miljarder dollar. Trots hans stora framgångar inom modevärlden var det inte just modeskapare som Armani ursprungligen såg framför sig som sin karriär; han satsade istället på att utbilda sig till läkare. Efter att ha agerat läkare inom den italienska armén började han dock se sig om efter ett annat karriärval, och började inreda skyltfönster för ett varuhus i Milano. Därifrån gick han vidare till att bli försäljare i herrklädesavdelningen, vilket blev hans steg in i modevärlden och herrmodet.

Ett minst lika ikoniskt namn inom modevärlden är Coco Chanel, som levde mellan 1883 och 1971. ”Coco” var egentligen ett smeknamn hon fick under sin tid som cabaretdansare; hennes verkliga namn var Gabrielle. Men det var som ”Coco” som hon skulle göra sig ett namn inom modevärlden, ett namn som idag associeras med allt från en ikonisk doft (Chanel No. 5) till ”den lilla svarta”. Chanel lämnade också stort avtryck på kommande mode med sin Chaneldräkt och den lilla (numera klassiska) Chanelväskan.

En ikonisk designer som liksom Chanel hade sitt ursprung i Frankrike var Christian Dior. Dior levde mellan 1905 och 1957, och var således samtida med Chanel. Dior lämnade kanske störst avtryck på modevärlden med sin kollektion från 1947, som kom att förknippas med begreppet ”the new look”. I kollektionen, som bland annat innehöll Diors ikoniska dräkt med svart kjol och vit jacka, ville Dior framhäva de kvinnliga formerna med en smal midja, markerad byst och vida höfter, samt underkjolar av tyll som lyfte upp hela kjolen. Stilens framgång breddes på ytterligare av att filmstjärnor som Grace Kelly och Audrey Hepburn började bära den.

Självklart finns en uppsjö av designers och modeskapare utöver dessa, som har haft större eller mindre intryck på modevärlden. Eftersom mode liksom konst är en fråga om tycke och smak, kommer åsikter om vad som är snyggt och inte alltid att skilja sig åt, vilket gör att det alltid kommer att finnas utrymme för en mängd olika klädmärken och modehus på marknaden. Om ett av just dina favoritklädmärken till exempel är Peak Performance, och du letar efter kläder från Peak Performance för barn, ska du gå in på Kidsbrandstore.se. Där finns också barnkläder från en mängd andra klädskapare, så att du kan hitta något som du tycker om oavsett vilken smak du har.

Sommaren börjar lämna Sverige, vilket innebär att sommarkollektionerna reas ut för att nya kläder skall få plats. Hösten närmar sig med stormsteg och butikerna börjar fyllas med många nya kollektioner, vilket innebär nya trender som man kan följa. För den riktigt modemedvetna personen så följs säkerligen redan dessa trender, men det kan vara bra (och lättare) att få att del av en lista på vad som gäller i höst.

• Axlar som syns! I höst gäller det att visa axlar genom att använda sig av så kallat cutouts (öppningar vid axlarna). Detta är hett, hett, hett och syns runt om i de olika modehusen. Trenden med bara axlar hänger stadigt kvar från sommarens trend, men nu i form av cutouts.
• 90-talet är tillbaka! Precis som under vårens trender så visar sig även 90-talet vid höstkollektionerna. Här handlar det om en minimalistisk stil, men även en hel den grunge och rave.
• Asymmetriska snitt: under hösten så gäller det att våga testa olika sorters urringningar och inte vara rädd för asymmetriska former. Ju mer skärningar, urklipp, former som visas, desto bättre!
• Spets med romantiskt inslag: inför hösten så fortsätter man att se bohemiska inslag samtidigt som den feminina stilen bevaras. Spets är en trend som många modemeckan visat upp och alla de större märkena har något typ av inslag med spets.
• Ränder: att experimentera med randiga kläder, gärna olika färger, former, håll och tjocklekar är helt rätt i höst. Att våga satsa på olika sorters ränder på plagg och accessoarer har aldrig varit mer rätt. Många tror att ränder endast passar en viss kroppsform, men ack så fel – ränderna är här för alla!
• Väskor: När det gäller assessorer så är väskan, eller mer specifikt ryggsäcken, det hetaste valet. Modehusen har länge sneglat mot ryggsäcken och upplevt att detta plagg inte passat in bland trenderna, men nu är detta förändrat. Ryggsäcken är inte bara praktisk och bekväm, utan också snygg!

Vill man veta mer om vad som gäller inför hösten trender så kan man besöka denna sida där det finns mycket mer information och bilder att ta del av!

Det finns flera olika kroppsformer som passar för olika sorters kläder och mode. Här följer en lista på de kroppsformer som finns och vilka kläder som fungerar bäst för att skapa en vacker siluett.

• Oval: När man har en oval kroppsform så är man rundast vid kroppens mitt, utan att ha en definierad midja. Man har oftast smala ben. Att därför använda kortare kjolar som lyfter fram ens ben är att rekommendera, medan man bör undvika att fokusera på midjan med exempelvis åtsittande skärp. Vidare kan man även satsa på de plagg som är avskurna under midjan och material som man kan ha flera lager av. Toppar som har ränder längs midjan ger också en smalare siluett.
• Rektangel: Har man en kroppsform som är mer rektangulär så har man en ganska så rak kropp med samma mått kring höfter, rumpa och byst. Midjan är inte heller definierad. Att därför bära modeplagg som skapar former är att rekommendera. Det kan vara plagg med mönster, skärningar och accessoarer som leder till mer rörelse. Väljer man att bära plagg som accentuerar midjan så kommer kroppen att likna mer ett timglas. Vill man skapa en mer kurvig siluett så kan man välja byxor som är åtsittande både vid rumpan och längre ner vid smalbenet.
• Timglas: Om man har liknande proportioner både på över och undre kropp, samtidigt som midjan tydligt markeras så har man en så kallad timglasformad figur. Detta innebär att man kan välja kläder som visar en kvinnliga form, så som omlott klänningar och V-ringade plagg med lite djupare urringning. Vidare så passar även mer åtsittande kjolar eller byxor som är lite mer utsvängda vid smalbenen. Den smalaste delen av midjan bör framhävas eftersom det ger ett mer harmoniskt intryck.
• Triangel med spetsen uppåt: Om man har fyllig rumpa och lår och är smalare upptill så är man troligtvis en uppåtvänd triangel. Denna kroppsform passar bäst med vida halsringar eller stora kragar. Alternativt så kan man använda sig av ljusare färger på överdelen och mörkare färger nertill på byxor eller kjol, eftersom det skapar ett mer harmoniskt intryck. Jackor, kavajer, blusar och toppar som slutar ovanför höften eller under rumpan klär bäst.

Mode innebär att vilket plagg som helst kan vara riktigt snyggt, men att klä sig snyggt handlar mer om att faktiskt ha rätt plagg som passar ens figur. Med andra ord så kan man ha på sig ett riktigt snyggt plagg, men om det inte passar ens figur finns risken att det inte syns eftersom man framhäver fel saker. Det är många som inte vet exakt vilken kroppsform som man faktiskt har, vilket försvårar processen att finna rätt plagg. Tyvärr så upplever många kvinnor att de är större än vad de faktiskt är, och klär sig fel utefter det. Man bör dock komma ihåg att kroppsform inte har något alls att göra med om man är kraftig eller smal, utan handlar om vilket sorts form en kropp har.

Hur hittar man rätt kroppsform?

Först och främst så är alla kroppsformer vackra! Det spelar ingen roll om man har en smal eller kraftig kropp, för det finns alltid något plagg som passar alla. Det gäller bara att finna rätt kroppsform så att plagget visar upp kroppen ännu vackrare. För att finna sin egen form så bör man först och främst ställa sig framför spegeln och granska sin kropps ordentligt. För att underlätta att finnafinna sin form så kan man sätta på sig svarta, ganska så tighta kläder (men som inte minskar en kurvor) för att lättare kunna tyda vilken form man faktiskt har. Det handlar främst om vart ens former sitter och inte hur de sitter. Sedan bör man följa en formguide som sakligt förklarar vilken form som följer ens figur. Det kan handla om att man är rektangulär, triangelformad eller kanske mer oval.

När man finner rätt kroppsform och väljer att klä sig utefter denna form så upplever de flesta att man faktiskt känner sig snyggare. Detta är dock såklart högst personligt och man behöver verkligen inte följa sin form slaviskt. Det viktigaste är att känna sig vacker och bekväm med sitt klädval. Att känna sig vacker leder oftast till att man utstrålar en självsäkerhet. Det visar på att man är nöjd med den kropp som man har och att man trivs med sig själv. Vill man ha mer information om olika kroppstyper kan man besöka denna hemsida.

Varje år så sker modeveckorna som lockar alla världens mest kända modeskapare och märken. Fashion Week sker i många olika mode mecka, så som London, Milano, Paris men även Stockholm. Kläderna anpassas till den specifika årstiden, vår-, sommar-, höst eller vinterkollektion. Överallt ser man trenderna runt om på gatorna och man kan riktigt andas in de heta plaggen som är på gång och skall sättas på kartan. På catwalken får man ta del av High Fashion och på gatorna ser man mer Street Style.

I Stockhholm sker Fashion Week fyra gånger per år och mässorna är mycket noggrant schemalagda. Det finns många olika utställningar och event som man kan ta del, både för personer som jobbar inom modevärlden, men också för andra personer. Publika modevisningar eller events anges som Publika, så att man vet om man kan delta eller inte. Det finns dock inte en specifik plats där alla visningar sker, utan det är var och en av de olika deltagande modekreatörerna som väljer vart som kollektionen skall visas. Det finns flera olika showroom runt om i Stockholm (vilket också kallas för säljkontor). Vill man ha mer specifik information om Stockholm Fashion Week så kan man klicka här där alla information finns samlad.

När man vandrar på Stockholms gator så kan man räkna med att få ta det av stilsäkra och mycket snygga outfits. Stockholmarna har koll! När det gäller den senaste inom modevärlden så vet stockholmarna vad som gäller, så finns det en hel del nya trender att hålla utkik för. Man kommer att ta del av allt från sammetskostymer, mycket differentierade mönster och en hel del veckade kjolar. Fluffiga skor är också något att ha extra mycket koll på, förutom att bära upp trenden denim på denim. Gäller det att bjuda in till fest så kommer glitter och paljetter stå för kalaset och färg är något som verkligen syns på Stockholms gator. För att ta del av de senaste trenderna på gatorna är hemsidan www.cosmopolitan.se helt rätt val! Där finns hela tiden uppdateringar om vad som sker under Fashion Week och vilka trender som syns utanför de olika catwalks.